…DA OLRE LO SPECCHIO
Cristina Carrara: È un’immagine potente, quella del ponte. Eppure, Michela, questo tuo dono non nasce dal nulla. Spesso citi le sette generazioni di donne che ti hanno preceduta. In che modo l’eredità di figure come nonna Malva influisce sul processo creativo di Erian Soul Design? È una collaborazione tra te e le tue antenate?
Michela: Non è solo una collaborazione, è una presenza costante. Quando prendo in mano gli strumenti, le mie mani non sono mai sole; si muovono con la memoria di chi ha curato, intrecciato e ascoltato prima di me. Da mia nonna Malva e dalle donne della mia stirpe ho imparato che la materia è viva e che ogni gesto ha un peso spirituale.
Erian porta i nomi dei miei figli perché loro sono il mio lascito, ma le radici affondano in quei secoli di sapienza femminile tramandata di madre in figlia. Quando creo un gioiello, non sto solo assemblando pietre o metalli: sto onorando quel patto generazionale. Sto traducendo un linguaggio antico in una forma che tu possa indossare oggi, per aiutarti a vibrare alla frequenza corretta.
Scopriamo un po’ di più
Cristina Carrara: Questo “ponte” di cui parli sembra collegare anche il visibile con l’invisibile. Molti rimangono affascinati dai tuoi quadri e dai tuoi gioielli, ma sembrano quasi intimiditi dalla profondità che emanano. Cosa rispondi a chi ha paura di guardare dentro lo “specchio” che tu gli porgi?
Michela: La paura è solo il segnale che sei vicino a qualcosa di vero. Quando mostro a qualcuno la propria anima attraverso un dipinto o un armonizzatore, non sto inventando nulla: sto solo togliendo il velo.
La bellezza di un gioiello di Erian Soul Design non è estetica, è frequenza. Se senti resistenza, è perché la tua melodia interiore sta cercando di accordarsi. Io non forzo mai la mano; aspetto che la risonanza faccia il suo lavoro. La mia missione è farti capire che quella “natura divina” di cui parlo non è un concetto astratto, ma la tua pelle più vera.
Cristina Carrara: In un mondo che corre verso l’automazione e la produzione di massa, tu scegli il pezzo unico, il messaggio personalizzato, il tempo dell’ascolto. Questa lentezza è parte della sessione?
Michela: Assolutamente sì. L’anima non ha fretta, l’anima ha bisogno di essere riconosciuta. Ogni pezzo richiede il suo tempo perché deve essere “impregnato” della melodia di chi lo riceverà. Non potrei mai produrre in serie, perché non esistono due anime uguali. La mia è un’arte sartoriale dello spirito: cucio addosso a te la tua luce, affinché tu possa indossarla come un’armatura di consapevolezza ogni giorno.
Cristina Carrara: Parli di “vibrare alla frequenza corretta”. Molti dicono che indossare una tua creazione sia un’esperienza trasformativa, quasi catartica. C’è un momento specifico, durante la creazione, in cui senti che l’oggetto smette di essere materia e diventa, come dici tu, un “armonizzatore”?
Michela: Accade nel momento del riconoscimento. C’è un istante preciso in cui il colore della pietra o la trama del disegno smettono di rispondere a me e iniziano a rispondere alla persona a cui sono destinati. È lì che avviene la magia: il gioiello si accende.